交響曲第4番 (チャイコフスキー)
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交響曲第4番ヘ短調作品36はチャイコフスキーが作曲した4番目の交響曲であり、1876年から翌年に掛けて作曲された。チャイコフスキーの代表作のひとつ。
目次 |
[編集] 概要
特別に神経質で感情過多でありながらも重厚なこの交響曲はチャイコフスキーにとって一番ヒットした曲の一つでもある。同ジャンルにおける前作交響曲第3番から本作への飛躍は、ベートーヴェンの交響曲第2番と第3番の関係にも例えられ、この作品によりチャイコフスキーのシンフォニストとしてのキャリアが決定付けられたといえる。また作風も大きな転換点を迎え、これ以後チャイコフスキーは独自の世界に踏み込んでいくことになる。
この交響曲では、彼自身の暗黒の運命に対する絶望とあきらめ、また運命との戦いと勝利が描かれているとされる。
[編集] 作曲の経緯
1877年にヴェネツィアを訪れたチャイコフスキーは、当地の風光明媚なスキャヴォーニ河岸にあるホテル・ロンドラ・パレス(当時はホテル・ボー・リヴァージュと言う名であった)にてこの曲を書き上げた。ホテルの壁面には「ロシアの偉大な作曲家、ピョートル・イリイチ・チャイコフスキーが、1877年12月2日から16日まで滞在し、ここで4番目の交響曲を作曲した」と彫られた碑文が誇らしげに掲げられている。
この時期、メック夫人がパトロンになったことにより、経済的な余裕が生まれた。これによってチャイコフスキーは作曲に専念できるようになり、これが本作のような大作を創作する下地となった。このことに対する感謝の意を表して、本作はメック夫人に捧げられた。
なお、1878年3月1日づけ(ロシア暦、同2月17日付)の有名な手紙の中で、チャイコフスキーはメック夫人にあてて、この交響曲のプログラムに関する説明を試みている。この手紙は、交響曲第4番についてのみならず、彼の創作全般についての示唆を与えてくれる、貴重なものである(外部リンク参照)。
[編集] 初演
1878年2月10日(旧暦。新暦では2月22日)サンクトペテルブルクにて、ニコライ・ルビンシテインの指揮で初演。
[編集] 編成
- 木管楽器
- 金管楽器
- 打楽器
- 弦五部
演奏時間は約42分。
[編集] 曲の構成
4つの楽章による古典的な構成だが、第1楽章が比較的長い。外見上は絶対音楽として解釈することもできるが、チャイコフスキー自身はこの曲に強い標題性があることを告白しており、その方面からの解釈がなされることが多い。
曲想は第1楽章が非常に暗く病的であり、感情過多である。第2楽章は寂しさと夢(この夢とは友人モデストによると男性との関係を描いていると言う)、第3楽章は酒に酔った農民達の踊りの気分を描き、第4楽章は運命に対する勝利を描く。
[編集] 第1楽章 Andante sostenuto — Moderato con anima
曲頭のホルンとファゴットのファンファーレは運命の警告を意味し、主部の中ほどでも金管群の強奏で容赦なく飛び出してくる。このモチーフは全曲の主想旋律となる。決然とした打音の後、第1主題を導入しながら静まった後、第1主題が弦で提示され、ここから提示部となる。徐々に盛り上がっていき、木管が加わり、最初の悲劇的なクライマックスを築く。続いて、木管に柔らかな第2主題が現れ、さらに推移主題が弦に現れる。この主題も大きく発展し、独特のリズムを持ったコデッタになだれ込み、主想旋律のファンファーレで展開部へ入る。第1主題により曲は進み、やがて主想旋律も戻ってくると、主想旋律と第1主題により劇的クライマックスを築いてゆく。その頂点で主想旋律がなり、第1主題がくる。ここから再現部に入り、すぐに第2主題が再現する。推移主題は発展部分がそのまま省略されそのままコデッタになだれ込む。やはり主想旋律によりコーダが始まり、行進曲調に変形された第1主題と主想旋律によって最後の大きなクライマックスを築き、ヘ短調の長い和音で終わる。 演奏時間は17.5~20分程度。
[編集] 第2楽章 Andantino in modo di canzona
カンツォーネ風の緩徐楽章。オーボエによって奏される主要主題、ヴァイオリンが出すより肯定的な副旋律によって展開する。中間部は農民舞曲風。その後に主部が回帰する。 この楽章は最初に長いオーボエのソロから始まる。オーボエを吹いている奏者にはもってこいのソロであり、プロオーケストラのオーケストラスタディー(楽曲の一部分を初見で演奏させる試験)にも頻出である。非常に長いためブレスが困難である。 演奏時間は9~11分程度。
[編集] 第3楽章 Scherzo: Pizzicato ostinato
ピツィカート・オスティナート(アレグロ):スケルツォ(三部形式)
この楽章を通して奏される弦楽器のピチカートが特徴。 主部は弦のピチカート主題のみによって構成される。中間部ではロシア民謡で、木管のおどけた主題に続き、弱音の金管による行進曲が現れる。続いて主部が回帰し、最後は中間部の動機を交えて終結する。 演奏時間は5~6分程度。
[編集] 第4楽章 Finale: Allegro con fuoco
フィナーレ。アレグロ・コン・フォーコ、自由なロンド形式。全体の構造はA-B-A-C-B-A-C-B-主想旋律(ファンファーレ)-Coda
曲は喜色満面に進むが、雲行きが徐々に怪しくなっていき、コーダの前には第1楽章曲頭のファンファーレが再現される。コーダでは静かに主題の動機が戻ってきて、最後は一気呵成に終結するものの、途中で幾分曲全体のテンションが下がったように感じることもあり、運命の支配的な力による悲劇性はこの曲では完全に解決されない。最後に鳴る「ヘ長調の和音ではない、ただのF音のみの合奏」にも現れているとされる。
しかし、チャイコフスキーがフォン・メック夫人に宛てた書簡では、「この世は暗黒だけではなく、この楽章で示されているように多くの素朴な人間の喜びがある。たとえ我々は馴染めずとも、その喜びの存在を認め、悲しみを克服するために生き続けることができる」としている。よって、この曲は悲しみを超える大きな決意を描いているとされている。
この楽章の第二副主題はロシア民謡「白樺は野に立てり」("Во поле берёза стояла")による。
演奏時間は8~10分程度。
[編集] 参考文献
- 伊藤恵子著『チャイコフスキー』音楽之友社 2005年刊
[編集] 外部リンク
- メック夫人あての書簡(1878年分)101番の書簡が交響曲第4番のプログラムに関する手紙(本文解説参照。ロシア語)
- ヴァーチャルうたごえ喫茶「のび」 ロシアのうたごえ「白樺は野に立てり」のMIDI演奏と日本版歌詞を掲載。
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最終更新 2009年9月27日 (日) 07:53 (日時は個人設定で未設定ならばUTC)。
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