成田亨
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成田 亨（なりた とおる、1929年9月3日 - 2002年2月26日）は青森県出身のデザイナー、彫刻家。漫画家の成田美名子は従兄弟の娘にあたる。
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[編集] 略歴
神戸市で生まれ、幼少期より青森市にて育つ。１歳になる前、囲炉裏のの火をつかもうとして、左手に火傷を負い、数度の手術でも治らなかった。小学校ではこの事でいじめられ、右手だけ描ける絵が救いとなった。旧青森県立青森中学校（現青森県立青森高等学校）卒業。印刷工として働き資金を貯め、1950年武蔵野美術学校（現武蔵野美術大学）に入学。当初洋画を専攻していたが、授業に不満を感じ、途中で彫刻学科に転科。彫金の作業中、移植した皮膚からはしばしば血が流れたという。1954年美術学校卒業後、友人に誘われ、アルバイトとして東宝の撮影所で「ゴジラ」（東宝）に壊されるビルの制作スタッフの一員として、特撮系映像作品の美術に加わる。1955年には彫刻作品で第19回新制作展で入選した。
1956年武蔵野美術学校彫刻研究科（現大学院）を修了、映画監督の下に弟子入りする。1962年第26回新制作展新作家賞を受賞。
1966年から、東宝製作の『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』、円谷特技プロダクション製作の『ウルトラマン』『ウルトラセブン』の美術監督に就任し、多くの怪獣やウルトラマンのデザインを手がける。しかしその頃は社会的に著作権の概念が乏しく、後にデザインの著作権を巡って円谷プロと争うことになる。
1968年に『ウルトラセブン』の美術監督を中途降板した後、青森市で初の個展を開催。その後、大阪万博の「太陽の塔」内部の「生命の樹」のデザイン、映画の美術監督などを経て、全国各地で個展を開催する。著書・作品集多数。
[編集] ウルトラマンのデザイン
前作『ウルトラQ』より怪獣や宇宙人のデザイン、セットの美術デザインを手がけていた成田は、『ウルトラマン』への参加に当たり脚本の金城哲夫から「いまだかつてない格好のいい美しい宇宙人が欲しい」と注文を受け、余分なものを徹底的にそぎ落とす作業を繰り返し、現在のウルトラマン像を作り上げた。
『ウルトラマン』は企画段階では主人公が正義の怪獣（宇宙人）という設定であったため、当初は渡辺明により、クチバシと翼を持つ烏天狗のような怪獣タイプのデザイン（名称ベムラー）がなされた[1]。その後、成田の参加により、宇宙時代のヒーローとして身体にぴったりフィットした宇宙服とヘルメットをベースとしたデザイン（名称レッドマン）に徐々に変化していった。
- 広隆寺の弥勒菩薩像にも通じる、アルカイックスマイルをヒントにした口元
- 宇宙ロケットから着想を得た銀色の肌
- 火星の模様からの発想による全身のライン
これらのデザインコンセプトを元に何枚かのスケッチを描いたのち、武蔵野美大の後輩でウルトラマンの造形を担当した佐々木明に粘土原型を委ね、そこに成田が手を加えながら試行錯誤を繰り返した。その際、単純化されたデザインが間延びしないよう、目の位置や耳の角度など、パーツデザインにこだわり苦労しながら完成に至った。そのため、ウルトラマンにはデザイン決定稿は存在しない。なお、体のラインは当初は宇宙感を示す青を考えていたがホリゾント（背景）の青空に染まってしまうため断念し、現在に至る赤いライン（血脈）に落ち着いた。
ウルトラマンの特徴の一つであるカラータイマーは、子供にも視覚的にわかりやすくウルトラマンが弱っていることを示すためのギミックとして文芸部の発案で追加されたが、デザイン段階では存在せず、成田自身もそれを大変嫌っていた。その結果ウルトラセブンでは「後から付けられるような事があるのであれば最初から付けておいたほうがいい」という考えからカラータイマーを廃し、額のビームランプがその役割を兼用することとなった。この他、ウルトラマンの瞳と言われるのぞき穴も演者の視界確保のために撮影現場であけられたもので、成田にとっては不本意であった。よって、成田の絵や彫刻には原則としてカラータイマーはなく（描かれている例としては、1980年代に発売されたバンダイの「REAL HOBBY SERIESウルトラマン」封入解説書表紙の絵がある。ただし裏表紙のイラストには描かれていない）、目の穴も存在しない。
初代ウルトラマンのスーツには、便宜上次に挙げられるようなバリエーションが存在する。
- 「Aタイプ（1話～13話）」
- 「Bタイプ（14話～29話）」
- 「Cタイプ（30話～39話）」
Aタイプのマスクはラテックス製で、演技者の口に合わせて口が開閉するようになっていた。NGとなった脚本では、ウルトラマンが口から火を吐いたり、シルバーヨードと呼ばれる液体を放つ描写が見られたが、実際には口はうまく開閉せず、マスクの頬にしわが寄るなど造形上の問題も発生した。また、必殺技もスペシウム光線が定着したので口をあける必要がなくなり、硬質樹脂（FRP）製のBタイプへと変更された。なお、AタイプとBタイプは材質が異なるだけで同一の型を利用して型抜きされ、このマスクは成田と佐々木が共同で制作している。
その後のCタイプの制作について、成田の自伝「特撮と怪獣」の回顧録によれば、BタイプとCタイプの違いがわからず、Cタイプスーツの発注をした覚えがないと語られている。佐々木によるとBタイプのスーツが痛んできた為に、代替スーツ製作にあたって、マスクも新たに必要になったので、同時に新造したとの事で、元々特別な変更の意図は無く、結果的にCタイプマスクになった旨のコメントしている[2]。但し、成田自身はCタイプマスクを否定する発言はしておらず、1996年に、本物のウルトラマンの顔として「マンのマスク（二次原型）」と題された彫刻を発表しているが、これはオリジナルの型から抜かれたCタイプマスクに改良を加えたものである。一方、佐々木も1987年にウルトラマンのマスクを新たに原型から作り起こしているが、こちらは口がBタイプ、耳がCタイプという折衷的仕上がりとなっていた。
なお1989年に成田はウルトラマンのリデザインを試みている。円谷プロがオーストラリアで新しい「ウルトラマン」（後の「ウルトラマンG（グレート）」）を撮影する計画を立ち上げ、成田に新たなウルトラマンと怪獣のデザイン依頼を打診した。成田は直ちに新ウルトラマンのデザイン画を描き上げた。「ウルトラマン神変」と題されたその作品は金色のボディに黒いラインのウルトラマンの姿であった（当時成田の中には金と黒がヒーローのイメージカラーとしてあったようで、マン・セブン・ヒューマンに続く全く新しいヒーロー像として1996年の成田亨特撮美術展で発表された「ネクスト」も金と黒であった）。オーストラリア版「ウルトラマン」は成田がデザイン料として著作権の30%を要求したため、円谷プロと折り合いが付かず、結局成田の登板は実現しなかった[3]。
[編集] 怪獣のデザインの特徴
成田はコスモス（秩序）の象徴としてのウルトラマンに対し、怪獣はカオス（混沌）の象徴という理念でデザインした。あらゆる生物や無生物からヒントを得ながらも意外性を求め、自由な変形や組み合わせにより独創的な形の創造を目指した。演出家や監督は、ウルトラマンに対峙する怪獣は恐ろしい外見をした悪役らしいインパクトのある物にしようと考えていたが、成田は内臓が露出していたり、顔が崩れていたりする嫌悪感を示すような怪獣は子供番組に適さないと考えた。そこでウルトラ怪獣のデザインに当たり、
- 怪獣は妖怪ではない。手足や首が増えたような妖怪的な怪獣は作らない。
- 動物をそのまま大きくしただけの怪獣は作らない。
- 身体が破壊されたような気味の悪い怪獣は作らない。
という三原則を打ち出し、時には力強く、時には愛嬌があり、美しくかっこいい怪獣たちを創り続けた。成田の個性と誠意、そして芸術家としての誇りが、時代を超えて普遍的に愛されるたくさんの怪獣たちを生み出したと言える。
バルタン星人は今でも人気怪獣であり成田の代表作と取られがちだが、成田自身は「セミ人間に角と大きな鋏をつけてくれという無意味な注文が嫌だった」とその造形を否定している（逆に自身の芸術的理想に照らして会心の宇宙人としてはケムール人を挙げている[4]。
成田は後に生み出されたウルトラ怪獣の奇怪で複雑なデザインを嫌った。デザイナーが表現の初期衝動を大事にせず、物のかたちの根底や問題の根底を問わず、既存の怪獣デザインの枠内だけで怪獣のデザインを考える安易で狭い姿勢をとり続ける限り、既存の怪獣の単なる組み合わせや複雑化などデザインの堕落が進むと批判した。「新しいデザインは必ず単純な形をしている。人間は考えることができなくなると、ものを複雑にして堕落してゆく」と彼は雑誌の取材で述べている[5]。
余談だが、ウルトラ怪獣の造形を担当した、画家の高山良策を円谷特技プロに紹介したのも成田である。
ウルトラマン、ウルトラセブンの、銀色塗装による金属感の表現に不満だった。「突撃! ヒューマン!!」では、主役ヒーロー「ヒューマン」のマスクを、ステンレスの叩き出しによる金属成型で表現、自ら「会心の作」と述懐している。
円盤戦争バンキッドの宇宙人のデザインも手がけているが、これに関しては「作品内容は取るに足らないものであったが、宇宙人のデザインは気に入っている」と語っている。
[編集] メカデザインなど
ウルトラQ～ウルトラセブンにおける主要メカニックや小道具等も、その多くは成田によってデザインされた。しかし、オリジナルのメカ自体が少ないウルトラQはともかく、ウルトラマンでは主役メカと言うべきジェットビートルが製作等の都合で間に合わず、妖星ゴラスで用いたプロップと同じ木型から作った複製を使用せざるを得なかった事で、自らがデザインした他のメカ・小道具等との統一性が図られなかった事を、成田は後々まで悔やんでいたらしい。自らがデザインした三角ビートルを登場させたことがせめてもの反抗だったと語る。
その為ウルトラセブンではトータルデザインを重要視し、ウルトラホーク等の主役級メカは勿論、極東基地全体の構造図、隊員服、ビデオシーバー等の小道具、更に基地作戦室のパーマネントセットに至るまでと一貫したデザインカラーの元に企画された。作戦室の地図を当時の一般的な世界地図ではなく、少し先の未来を感じさせるバックミンスター・フラーのダイマクション地図にするなど、至るところに世界観に合わせた細かなこだわりを持たせた。またポインターを中古車から起こす際、改造現場に立会い指示を出したとも言われる（同車が銀に黒帯なのは中古車改造ゆえ鋭いイメージが出せず黒で締めたため、と後に述懐されている）。
シリーズの中でもウルトラセブンが大きく支持されるのと同様、同作の地球防衛軍およびウルトラ警備隊の人気が今でも高いのは、設定を十二分に活かし日本の特撮TV番組で初めてトータルデザインを確立した成田の功績もあってのものと言えよう。
[編集] 著作権に関する問題
類例のないユニークなウルトラマンのデザインは成田の功績と言える一方、テレビ草創期は番組製作に関与した個々のクリエイターの著作権の処理が曖昧で、契約書などで帰属が明示的に処理されていなかった。このため、後年になってウルトラマンや怪獣のデザインに関する著作権を主張する成田と、作品そのものの著作権を持つ円谷プロとの間で、デザインに関する著作権の帰属を巡っての対立が表面化した。そのため、朝日ソノラマから一度出版された画集が成田本人の意向により絶版のままになるなどの事態が生じている。その一件で成田はスタッフに不信感を抱いており、後年デザインの制作過程に無関係なスタッフが「自分たちがみんなで考えて絵描きに描かせた」などと発言したことに対し憤慨していた。何度かあった円谷との新しいウルトラ関係の仕事の際に、成田がこの著作権のロイヤリティーの話を持ち出すと、円谷のスタッフ側が逃げ出すように席を立ってしまうこともあった。また、カラータイマーの追加や新マン以降のバリエーションのデザインに対する嘆きともとれる発言もいくつか残している。
[編集] 作品集・著書
- 『成田亨画集 ウルトラ怪獣デザイン編』（朝日ソノラマ）
- 『成田亨画集 メカニック編』（朝日ソノラマ）
- 『モンスター大図鑑』（弓立社）
- 『特撮美術論』（フィルムアート社）
- 『特撮と怪獣 わが造形美術』（フィルムアート社）
- 『眞実 ある芸術家の希望と絶望』（成田亨遺稿集製作委員会）
など。
[編集] 個展
- 『成田亨が残したもの』 青森県立美術館 2003年9月13日(土)～10月13日
- 『成田亨の世界』 田川市美術館 2005年
- 『怪獣と美術−成田亨の造形芸術とその後の怪獣美術−展』 三鷹市美術ギャラリー 2007年9月8日(土)〜 10月21日(日)
- 『日本の鬼の交流博物館（福知山市大江町）』 - 成田の描いた古今東西の鬼のイラストが常設展示されている。
など。
[編集] 脚注
- ^ 渡辺明 (美術監督)は、のちに担当した日活の怪獣映画『大巨獣ガッパ』の怪獣ガッパに、ベムラーによく似たデザインを与えている。
- ^ 「ウルトラマン大全」より
- ^ 『眞実 ある芸術家の希望と絶望』（成田亨遺稿集製作委員会）より
- ^ 「眞実」147～149頁、及び「特撮と怪獣 わが造形美術」172～174頁にかけての記述
- ^ 「B-CLUB」1986年11月号
